BGM的起源可以追溯到欧洲的戏曲时代，但它的广泛应用和发展是在电影和电视领域实现了声音和影像结合之后。随着技术的进步，特别是在动画和电子游戏产业的兴起中，BGM的角色变得更加多样化和复杂化。
BGM在不同场合和媒介中有不同的作用和意义：
1. 电影与电视：在这类视听作品中，BGM常用来增强情感、创造气氛，并引导观众的情绪走向。它可以是一个简单的旋律，也可以是一段复杂的交响乐，根据剧情的需要而变化。
2. 动画与游戏：在动画和电子游戏中，BGM对于建立世界观、设定情绪调板以及引导玩家体验至关重要。游戏中的BGM还可以根据玩家的操作或游戏进程的不同阶段而发生变化，提供互动式的听觉体验。
3. 广告与商业应用：在商业广告中，BGM有助于吸引观众的注意力，提高品牌的吸引力，并通过音乐的情感共鸣加深消费者对产品的印象。
4. 流行文化：互联网时代，某些BGM因其独特性质或与特定文化现象相结合，能够脱离原作品成为流行文化的一部分，如病毒式传播的挑战、梗文化等。
BGM的创作和选择要考虑以下几个方面：
- 情感表达：BGM应与作品想要传达的情感或消息保持一致。例如，快乐、悲伤、紧张或轻松的音乐都可以显著影响观众的感受。
- 节奏与旋律：音乐的节奏和旋律要与画面的动作和情节发展相匹配。
- 音色与乐器：不同的音色和乐器可以带来截然不同的感觉，如弦乐通常与戏剧性的场景相关，而钢琴可能用于更为内省或柔和的时刻。
- 文化背景：考虑到全球化的影响，BGM有时也会融入特定的文化元素，以增强作品的地域特色或文化内涵。
总的来说，BGM是一种强大的叙事工具，它通过无形的声音为视听作品增添了无限的可能性。优秀的BGM能够让观众获得更加丰富和深刻的观赏体验，甚至能够成为作品的一大亮点，被观众长久记忆。